Dina iki kita bakal saiki sawetara karya saka master pinunjul saka past, kang isih urip dikenal kanggo meh kabeh wong. Tema yaiku panganan. Mesthi, ing isih urip ing abad kepungkur, unsur non-vegetarian uga digambarake - iwak, game, utawa bagéan saka kéwan sing disembelih. Nanging, kudu diakoni manawa isih urip kaya ngono ora umum - bisa uga amarga kanvas sing dicet ing genre urip isih dimaksudake utamane kanggo nghias ruang tamu, lan pengunjung ing papan iki ing omah ngenteni kanggo ndeleng sing harmonis lan tentrem. tembok. A isih urip karo apel lan peach bisa didol luwih sukses tinimbang isih urip karo iwak. Iki mung guess andhap asor kita, nanging adhedhasar kasunyatan ketok sing estetika non-kekerasan, netral lan "sedhep" karya seni tansah narik kawigaten masyarakat kanggo ombone luwih.
Artis, sing nggambarake woh-wohan, kacang-kacangan, woh wohan beri lan sayuran, meh ora ngetutake gagasan vegetarianisme utawa fruitarianism - Nanging, genre isih urip kadhangkala dikuwasani kanggo sawetara wong minangka bagean utama saka karir kreatif. Kajaba iku, urip isih ora mung koleksi obyek; tansah ana simbolisme sing didhelikake, sawetara gagasan sing bisa dimangerteni dening saben pamirsa kanthi cara dhewe-dhewe, sesuai karo pemahaman babagan donya.
Ayo dadi miwiti karo karya salah siji saka pilar impresionisme Auguste Renoir, sing adus ing sinar kamulyan sak umur.
Pierre-Auguste Renoir. Isih urip karo woh-wohan kidul. 1881
Gaya nulis master Prancis - alus lan entheng - bisa dilacak ing pirang-pirang lukisane. Kita kesengsem banget karo karya vegetarian iki, sing nggambarake akeh woh-wohan lan sayuran.
Ngomong babagan kreatifitas ing lukisan, Renoir ujar: "Kebebasan apa? Nyoba ngomong babagan apa sing wis ditindakake atusan kaping sadurunge sampeyan? Wangsulan: Bab ingkang utama kanggo njaluk nyisihaken saka plot, supaya narasi, lan iki milih soko menowo lan cedhak everyone, lan malah luwih apik nalika ora ana crita. Ing mratelakake panemume, iki banget kanthi ciri genre isih urip.
Paul Cezanne. Artis kanthi nasib sing dramatis, sing nampa pengakuan saka masarakat lan komunitas ahli mung nalika umure. Kanggo wektu sing suwe, Cezanne ora diakoni dening akeh pengagum lukisan, lan kanca-kancane ing toko kasebut nganggep karya-karyane diragukan lan ora pantes digatekake. Ing wektu sing padha, karya impresionis kontemporer - Claude Monet, Renoir, Degas - kasil didol. Minangka putra saka bankir, Cezanne bisa duwe masa depan makmur lan aman - kasedhiya yen dheweke pengabdian kanggo nerusake bisnis kang rama. Nanging kanthi pakaryane, dheweke minangka seniman sejati sing menehi awake dhewe kanggo lukisan tanpa tilak, sanajan ing jaman buron lan kasepen. Landskap Cezanne - dhataran cedhak Gunung St. Victoria, dalan menyang Pontoise lan akeh liyane - saiki adorn museum donya, kalebu. Kaya lanskap, isih urip kanggo Cezanne minangka semangat lan subyek riset kreatif. Cezanne isih urip minangka standar genre iki lan sumber inspirasi kanggo seniman lan estetika nganti saiki.
“Isih urip karo gorden, kendi lan mangkok buah” Cezanne minangka salah sawijining karya seni sing paling larang sing didol ing lelang donya.
Senadyan kesederhanaan eksekusi, urip Cezanne isih diverifikasi kanthi matematis, harmonis lan nggumunake kontemplator. "Aku bakal stun Paris nganggo apelku," ujare Cezanne marang kancane.
Paul Cezanne Still Life Apples and Biscuit. 1895
Paul Cezanne. Isih urip karo kranjang woh. 1880-1890
Paul Cezanne. Isih urip karo pomegranate lan woh pir. 1885-1890
Nggawe Vincent van Gogh banget serbaguna. Panjenenganipun kasebut kanthi teliti, makarya ing kabeh karya, sinau topik sing padha ora kena ing karya master liyane lukisan wektu. Ing layang kanggo kanca-kanca, dheweke nggambarake kanthi spontanitas bocah-bocah pesona kebon zaitun utawa perkebunan anggur, ngujo karya buruh biasa-penabur gandum. Pemandangan urip deso, mujur nengen, potret lan, mesthi, isih urip minangka wilayah utama karya. Sapa sing ora ngerti irise Van Gogh? Lan sing misuwur isih urip karo kembang srengenge (akeh sing dicet kanggo nyenengake kanca Paul Gauguin) isih bisa dideleng ing kertu pos, poster lan poster sing populer kanggo dekorasi interior.
Sajrone urip, karyane ora didol; artis dhewe marang kedadean menarik ing layang kanggo kanca. Sawijining pemilik omah sing sugih setuju "nyoba" salah sawijining lukisan artis ing tembok ing ruang tamu. Van Gogh seneng banget amarga kanthong dhuwit kasebut cocog yen lukisane ana ing interior. Seniman kasebut menehi karyane marang wong sugih, nanging dheweke ora mikir kanggo mbayar master sanajan sepeser, percaya yen dheweke wis nindakake artis sing apik banget.
Gambar woh kanggo Van Gogh temenan ora kurang saka karya ing kothak lingkungan, Meadows lan bouquets kembang.
Vincent Van Gogh. Basket lan enem jeruk. 1888
Vincent Van Gogh. Isih urip karo apel, woh pir, lemon lan anggur. 1887
Ing ngisor iki kita nampilake potret Van Gogh sing dicet dening kancane, seniman sing misuwur. Paul ngiris talinganipun piyambak, karo kang padha makarya bebarengan kanggo sawetara wektu ing sawetara isih urip lan mujur nengen. Kanvas kasebut nggambarake Van Gogh lan kembang srengenge, kaya sing dideleng Gauguin, lungguh ing jejere kanca kanggo eksperimen kreatif bebarengan.
Paul Gauguin. Potret Vincent van Gogh nglukis kembang srengenge. 1888
Paul Gauguin isih urip ora akeh, nanging dheweke uga seneng karo genre lukisan iki. Asring, Gauguin nindakake lukisan ing genre campuran, nggabungake urip isih karo interior lan malah potret.
Paul Gauguin. Isih urip karo penggemar. 1889
Gauguin ngakoni yen dheweke nglukis isih urip nalika dheweke kesel. Iku menarik sing artis ora mbangun komposisi, nanging, minangka aturan, dicet saka memori.
Paul Gauguin. Isih urip karo teko lan woh. 1896
Paul Gauguin. Kembang lan mangkok woh. 1894
Paul Gauguin. Isih urip karo peach. 1889
Henri Matisse – artis apik tenan, sing dipuji dening SI Schukin. Filantropis lan kolektor Moskow nghias omah gedhong kasebut kanthi lukisan sing ora biasa lan banjur ora jelas dening Matisse lan menehi seniman kesempatan kanggo nggawe kreatifitas kanthi tenang, ora kuwatir babagan kahanan finansial. Thanks kanggo dhukungan iki, fame nyata teka ing master sing ora dikenal. Matisse digawe alon-alon, banget meditatively, kadhangkala banget sadar nyederhanakake karya kanggo tingkat drawing anak. Panjenenganipun pitados bilih panampil, kesel saka kuwatir saben dinten, kudu nyemplungaken piyambak ing lingkungan harmonious kontemplasi, obah luwih jero saka kuwatir lan kuatir. Ing karya-karyane, kanthi jelas bisa ndeleng kepinginan kanggo nyedhaki kemurnian sensasi, rasa kesatuan karo alam lan kesederhanaan primitif.
Henri Matisse. Isih urip karo kembang nanas lan lemon
Matisse isih urip maneh mbuktikake gagasan yen tugas artis, ora ketompo apa genre utawa arah kerjane, iku kanggo awaken raos kaendahan ing wong, kanggo nggawe wong aran donya luwih jero, nggunakake prasaja, kadhangkala malah " bocah" teknik gambar.
Henri Matisse. Isih urip karo jeruk. 1913
Urip isih minangka salah sawijining sing paling demokratis kanggo persepsi lan genre lukisan sing paling disenengi kanggo akeh. AT
Matur nuwun kanggo perhatian sampeyan!