«Starry Night» dening Vincent van Gogh: apa sing dicritakake gambar iki?

"Golek dalan menyang langit"

Maria Revyakina, sejarawan seni:

Gambar kasebut dipérang dadi rong bidang horisontal: langit (bagéan ndhuwur) lan bumi (landscape kutha ing ngisor), sing ditusuk dening vertikal cypresses. Soaring menyang langit, kaya ilat saka semangat, wit cemara karo outlines padha katedral, digawe ing gaya «flaming Gothic».

Ing pirang-pirang negara, cemara dianggep minangka wit kultus, padha nglambangake urip jiwa sawise mati, kalanggengan, kelemahane urip lan mbantu wong sing wis mati nemokake dalan sing paling cendhak menyang swarga. Ing kene, wit-witan kasebut dadi tokoh utama ing gambar kasebut. Konstruksi iki nggambarake makna utama karya kasebut: jiwa manungsa sing nandhang sangsara (mbok menawa jiwane seniman dhewe) kalebu langit lan bumi.

Sing nggumunake, urip ing langit katon luwih menarik tinimbang urip ing bumi. Perasaan iki digawe amarga warna-warna cerah lan teknik lukisan unik kanggo Van Gogh: liwat stroke dawa, kandel lan gantian ritmis saka bintik-bintik warna, dheweke nggawe perasaan dinamis, rotasi, spontanitas, sing nandheske incomprehensibility lan kabeh-nyakup. dayaning kosmos.

Benda langit ditampilake gedhe banget, lan vorteks spiral ing langit digawe gaya minangka gambar galaksi lan Bima Sakti.

Efek saka benda langit sing kelip-kelip digawe kanthi nggabungake warna putih sing adhem lan macem-macem warna kuning. Werna kuning ing tradhisi Kristen digandhengake karo cahya ilahi, kanthi pencerahan, dene putih minangka simbol transisi menyang jagad liyane.

Lukisan kasebut uga kebak warna-warna langit, saka biru pucet nganti biru jero. Werna biru ing agama Kristen digandhengake karo Gusti Allah, nglambangake kalanggengan, kelembutan lan andhap asor sadurunge kersane. Langit diwenehi sebagian gedhe kanvas kanggo nuduhake kaunggulan lan kekuwatane ing jagad manungsa. Kabeh iki kontras karo nada bisu saka cityscape, sing katon surem ing tentrem lan serenity.

"Aja nganti kegilaan dikonsumsi dhewe"

Andrey Rossokhin, psikoanalis:

Ing pandang sepisanan ing gambar, aku weruh harmoni kosmik, parade lintang sing megah. Nanging saya suwe saya ndeleng jurang iki, saya jelas ngalami kahanan sing medeni lan kuwatir. Pusaran ing tengah gambar, kaya corong, nyeret aku, narik aku menyang jero ruangan.

Van Gogh nulis «Starry Night» ing rumah sakit jiwa, ing wayahe kesadaran sing jelas. Kreativitas mbantu dheweke dadi sadar, yaiku kawilujengan. Iki minangka pesona kegilaan lan rasa wedi sing dakdeleng ing gambar: sawayah-wayah bisa nyerep artis, nggodho dheweke kaya corong. Utawa iku whirlpool? Yen katon mung ing ndhuwur gambar, iku angel kanggo ngerti apa kita katon ing langit utawa ing segara rippling kang dibayangke langit karo lintang.

Asosiasi karo pusaran air ora sengaja: yaiku ambane ruang lan jerone segara, ing ngendi seniman kasebut tenggelam - ilang identitase. Ingkang satemene tegesipun edan. Langit lan banyu dadi siji. Garis cakrawala ilang, gabung ing njero lan njaba. Lan wayahe pangarep-arep kanggo kelangan awake dhewe banget banget dening Van Gogh.

Ing tengah gambar dikuwasani ora malah siji angin puyuh, nanging loro: siji luwih gedhe, liyane cilik. Tabrakan langsung saka saingan sing ora padha, senior lan junior. Utawa mungkin sedulur? Konco tandhing iki bisa ndeleng hubungan loropaken nanging competitive karo Paul Gauguin, kang rampung ing tabrakan agawe (Van Gogh ing siji titik kesusu ing wong karo silet, nanging ora matèni wong minangka asil, lan mengko ciloko piyambak dening Cut mati. cuping kupinge).

Lan ora langsung - sesambetan Vincent karo sadulure Theo, banget cedhak ing kertas (padha ing Correspondence intensif), kang, temenan, ana sing dilarang. Kunci hubungan iki bisa dadi 11 bintang sing digambarake ing gambar kasebut. Wong-wong mau ngrujuk marang crita saka Prajanjian Lawas nalika Yusuf ngandhani sadulure: "Aku ngimpi nalika srengenge, rembulan, lintang 11 ketemu karo aku, lan kabeh wong nyembah marang aku."

Gambar duwe kabeh kajaba srengenge. Sapa sing dadi srengenge Van Gogh? Dhik, bapak? Kita ora ngerti, nanging mbok menawa Van Gogh, sing gumantung banget marang adhine, kepengin ngelawan saka dheweke - pasrah lan nyembah.

Ing kasunyatan, kita waca ing gambar telu «Aku» Van Gogh. Kapisan iku moho kuwoso «Aku», kang kepengin kanggo dissolve ing Universe, dadi, kaya Joseph, obyek ibadah universal. Kapindho «Aku» iku wong cilik biasa, dibebaske saka karep lan Madness. Dheweke ora weruh kekerasan sing kedadeyan ing swarga, nanging turu kanthi tentrem ing sawijining desa cilik, ing sangisore pangayoman gereja.

Nanging, sayangé, donya manungsa mung ora bisa diakses. Nalika Van Gogh ngethok cuping kupinge, warga kutha kasebut nulis pratelan marang walikota Arles kanthi panjaluk kanggo ngasingake seniman kasebut saka pedunung liyane. Lan Van Gogh dikirim menyang rumah sakit. Mbokmenawa, artis nganggep pengasingan iki minangka paukuman kanggo kesalahan sing dirasakake - amarga kegilaan, kanggo maksud ngrusak, perasaan sing dilarang kanggo sedulure lan Gauguin.

Lan mulane, kang katelu, utama «Aku» iku sawijining cypress outcast, kang adoh saka desa, dijupuk metu saka donya manungsa. Cabang Cypress, kaya geni, diarahake munggah. Dheweke mung siji-sijine saksi saka tontonan sing ana ing langit.

Iki minangka gambar seniman sing ora turu, sing mbukak menyang jurang karep lan imajinasi kreatif. Dheweke ora dilindhungi saka pasamuwan lan omah. Nanging dheweke bosok ing kasunyatan, ing bumi, amarga oyod sing kuat.

Cypress iki, mbok menawa, minangka simbol semaput apa Van Gogh pengin diupayakake. Rumangsa sambungan karo kosmos, karo jurang sing feed kreatifitas, nanging ing wektu sing padha ora ilang kontak karo bumi, karo identitas.

Ing kasunyatan, Van Gogh ora duwe oyod kaya ngono. Kepincut karo edane, dheweke ilang sikile lan diuntal dening pusaran air iki.